(495) 915-72-81
Центр детской книги
Библиотеки иностранной литературы

Сэйдзо Тасима
Tashima Seizo

В течение первого десятилетия после Второй мировой войны в странах Европы и Америке произошел парадигматический сдвиг в области детской книжной иллюстрации – начала стираться грань между автором и художником. В «двойственности», характерной для процесса создания книжек-картинок, многие известные и талантливые художники и иллюстраторы увидели новые возможности для более глубокого понимания визуального мышления. Но создавая книжки-картинки, они продолжали работать и в других визуальных сферах: в живописи, дизайне плаката, театральной декорации, скульптуре, традиционной книжной иллюстрации.

В Японии этот сдвиг наблюдался ближе к середине шестидесятых, через десять лет после окончания периода оккупации страны союзными войсками. Позднее этот период назовут «золотым веком японских книжек-картинок». Одним из наиболее ярких представителей художников, сказавших новое слово в детской визуальной литературе, считается Сэйдзо Тасима, который известен не только как автор книжек картинок, но и как талантливый эссеист, эко-активист, яркий перформансист и сознательный аутсайдер.

Сэйдзо Тасима родился в 1940 году в Осаке. В возрасте с пяти лет вместе с родителями и братом-близнецом Юихико переехал на родину отца в деревню Ёсихара на юге острова Сикоку (префектура Коти). Там они прожили шесть лет. Возможно, именно этим годам, проведенным среди живописной, практически нетронутой природы, которой известен Сикоку, художник обязан своим невероятно тонким восприятием животного и растительного мира. Затем семья перебралась в город Коти, где Сэйдзо закончил среднюю школу. В старших классах он, на тот момент уже увлекаясь рисованием, посетил лекцию известного японского сюрреалиста и авангардиста Таро Окамото, который утверждал, что для искусства не нужно никаких предпосылок, кроме внутренних, что искусство возникает из ничего (впоследствии Окамото сформулирует этот тезис более лаконично: «искусство – взрыв!»). Лекция произвела на Тасиму сильное впечатление и, возможно, именно она подтолкнула его к тому, чтобы стать художником, и во многом определила его будущий творческий подход.

В 1959 году Сэйдзо Тасима поступил на факультет дизайна Университета искусств Тама. А уже в 1960 году он получил свои первые награды – Золотой и Специальный призы Национального конкурса туристических плакатов. Его дипломным проектом стала книжка-картинка «Младший тэнгу Сибатэн», напечатанная ручным способом (спустя почти десять лет эта книга после основательной переработки вышла в издательстве Кайссэйся), а первая же изданная книга с его иллюстрациями (народная сказка «Чердактечет» в пересказе легендарного детского писателя и переводчика Тэйдзи Сэты) была выставлена на первой Международной биеннале иллюстрации в Братиславе в 1967 году. Через два года на второй биеннале в Братиславе он получил Золотое яблоко за книгу «Таро-силач», и еще через два года в 1971 году принял участие в Братиславской биеннале уже в качестве члена международного жюри. Для работ Тасимы этого периода, в том числе художественных, характерны динамичные изображения на грани реализма и абстракции, использование темных «земляных» оттенков, а также собственно растертой земляной грязи – фактурного, выразительного материала, позволяющего передать, например, эффект столкновения дивжущихся тел. Вообще стремительное движение, столкновения, взрывы, моменты невероятного внутреннего и внешнего напряжения – это фирменный знак, визитная карточка иллюстраций Тасимы. Недаром некоторые критики называют его «яростным художником» – художником, обратившим свою ярость против таких проявлений человеческой природы, как дискриминация, загрязнение окружающей среды, война. Несмотря на то, что манера художника постоянно меняется, пламенная энергия, питающая его творчество, остается неизменной.

В одном из недавних интервью Тасима так описывает свое творческое кредо: «В поиске выразительной формы, которая заставит сердца трепетать, мною движет энергия моего желания сообщить кому-то <что-то важное> […] Этот поиск иногда требует просто убийственных усилий […] Когда я работаю, всегда думаю о том, что рисовать нужно так, чтобы в конце я посмотрел <на результат> и сказал: «О-о... Неужто это я сам так нарисовал?!».

К началу семидесятых Тасима переехал в сельскую местность, так как в Токио он едва сводил концы с концами. Он поселился с семьей в поселке Хинодэ на северо-западе столичной префектуры и занялся сельским хозяйством, практически полностью перейдя на самообеспечение. Он выращивал овощи, держал коз и кур. В Хинодэ он создает еще одну из самых известных своих ранних работ – книгу «Девочка и цветы» (Фукиманбуку, 1973), за которую получает Культурную премию издательства Коданся. Однако именно в этот период художник решает изменить свой стиль. Он выходит за рамки «земляного» сдержанного спектра, начинает работать с контрастными цветами (книги серии «Козочка Сидзука», 1975-1976; «Травяная деревня или мячик в траве» , 1977»). Он экспериментирует с формой, находясь под впечатлением от геоглифов Наски в Перу (книга «Камушек упал, и забудем об этом», 1980). В 1988 году выходит его пронзительнейшая по выразительности книга «Лети, кузнечик», которая вошла в японский канон детской визуальной литературы, была переведена на шестнадцать языков, получила четыре премии в Японии и была номинирована на приз Болонской ярмарки.

В общей сложности на счету Тасимы – десятки международных и японских наград и около полутора сотен книг. Но не только книг. Или, вернее, не только книг в обычном понимании этого слова. После девяностых, которые Тасима почти целиком посвятил экологическому активизму и борьбе с раком (за исключением нескольких ярких перформансов в самом начале десятилетия: роспись в реальном времени глиняных объектов Такао Мацумото, создание скульптур из растущих плодовых деревьев, совместное выступление с музыкантом Комуро Хитоси и написание историй к произведениям Сэйдзи Мураты, художника с расстройством аутического спектра), наступил новый миллениум. С приходом второго тысячелетия художник в очередной раз меняет технику, активно использует в своих работах сухие растительные материалы («Ррык!», 2005). Он все больше размывает границы между книжкой-картинкой и современным искусством как таковым, экспериментирует с новыми выразительными формами. Так появляются его «книги-пространства», в которые читатели могут физически войти. Для создания первой такой книги «Школа не стоит пустой!» Тасима использует заброшенное здание школы в префектуре Ниигата, закрытой после того, как в ней осталось всего три ученика. С помощью анимированных инсталляций, установленных в школьных помещениях, он рассказывает историю учеников, учителей, а также духов, населяющих школу. В качестве материала для создания фигур и «декораций» Тасима использует растительные материалы, собранные тут же на природе, неподалеку от школы. В этом проекте он поднимает такие характерные, важные для себя темы, как единение детей и природы, господство сильных над слабыми, социальное аутсайдерство. Открытие «книги-пространства» ознаменовало собой открытие Музея искусства книжки-картинки Хати и Сэйдзо в здании школы, в рамках Этиго-Цумари арт-триеннале в 2009 году. Яростный искатель и экспериментатор Тасима вывел искусство детской иллюстрации на новый качественный уровень.

Из-за своего протестного активизма, а также из-за граничащей с бунтарством внутренней потребности к постоянному творческому поиску Сэйдзо Тасима остается в Японии своего рода аутсайдером. Но при этом он, несомненно, очень влиятельная фигура в мире детской иллюстрации не только в Японии, но и в других азиатских странах. В частности, его влияние прослеживается в работах таких крупных японских иллюстраторов, как Рёдзи Араи (лауреат премии Астрид Линдгрен) и Матико Мироко (Золотое яблоко международной братиславской биеннале), а также в творчестве южно-корейской художницы Чо Ын Ён.

Но влияние художника, похоже, выходит далеко за пределы профессионального сообщества. Недаром еще в 1992 году его именем была названа малая планета - астероид номер 21117 в главном поясе астероидов.

В подготовке статьи использованы следующие материалы: Tashima Seizo:www.ibby.org

Inochino guriguri wo egakitai:интервью с художником в декабре 2019 года

Tashima Seizo:ja.wikipedia.org

© Елена Байбикова

  en ru