Kate Greenaway
#2
Кэтрин Гринуэй (1846–1901), больше известная как Кейт Гринуэй, — известный английский иллюстратор и автор детских книг, до сих пор любимых во всем мире.
Иллюстраци Кейт Гринуэй, также как и работы Уолтера Крейна (Walter Crane) и Рэндольфа Кальдекотта (Randolph Caldecott), определили образ и стиль детской книжки-картинки второй половины XIX века. Гринуэй была непревзойденным мастером акварельного рисунка.
#1
Кейт любила рисовать с самого раннего возраста. Ее отец, Джон Гринуэй, был мастером-гравировщиком, он поощрял дочь к рисованию и поддерживал в дальнейшем творчестве. Образование Кейт Гринуэй получила в лондонском Королевском Колледже искусств (Royal College of Art), где в те времена было специальное отделение для женщин.
Первыми работами начинающей художницы стали поздравительные открытки, прежде всего — рождественские и к дню Святого Валентина. Открытки ее работы стали очень популярны. Одна из них тиражом в 25 000 экземпляров была продана всего за несколько недель, правда, художнице заплатили всего три фунта.
Первыми работами начинающей художницы стали поздравительные открытки, прежде всего — рождественские и к дню Святого Валентина. Открытки ее работы стали очень популярны. Одна из них тиражом в 25 000 экземпляров была продана всего за несколько недель, правда, художнице заплатили всего три фунта.
К 1867 году Кейт Гринуэй начала получать заказы на иллюстрации к ежегодникам и книгам для издательства Marcus Ward, художественным руководителем лондонского отделения которого был Томас Крейн, брат Уолтера.
#4
Первую книгу собственных стихов «Под окном» (Under the Window, 1878) Кейт Гринуэй сама приоллюстрировала. Этот сборник простодушных очаровательных стихов для детей, где текст и иллюстрации составляют смысловое и изобразительное единство, стал бестселлером и вызвал многочисленные подражания.
Его издатель — владелец крупнейшей английской граверной компании Эдмунд Эванс (Edmund Evans). Эванс применял технику хромоксилографии: печать деревянным ручным печатным прессом. Эта техника требовала большого мастерства гравировки и исключительной точности печати, при этом на одно изображение наносилось до двенадцати разных красок. Чтобы передать нежную колористическую гамму акварелей Гринуэй, использовалось всего несколько цветов. Однако техника хромоксилографии позволяла получать множество различных оттенков путем их смешивания.
#6
Сборник «Под окном» без преувеличения стал эпохальным: он был продан тиражом 100 000 экземпляров, включая французское и немецкое издания.
С семьей Эванса Кейт Гринуэй сдружилась и именно там познакомилась с Рандольфом Кальдекоттом, еще одним талантливым иллюстратором, которого издавал Эванс. Гринуэй и Кальдекотт, несмотря на некоторое творческое соперничество, поддерживали профессиональное и дружеское общение до самой смерти Кальдекотта в 1886 году.
#8
Иллюстрации Гринуэй к книге английских народных детских стихов «Матушка Гусыня» («Mother Goose or The Old Nursery Rhymes», 1881) стали классическими и упрочили славу художницы как прекрасного иллюстратора детских книг.
#10
#9
В 1881 году сбылась детская мечта Кейт: отправиться в карете в королевский дворец. Она удостоилась приема в Букингемском дворце. Однако Кейт Гринуэй всегда старательно избегала публичности, никогда не давала издателям информации о своей частной жизни и отказывалась встречаться с журналистами.
#7
Портретная живопись не была сильной стороной художницы, но на её рисунках всегда изображено много прелестных детей, которые находятся в движении.
Сама Кейт Гринуэй была очень счастлива в детстве и считала детство особой, волшебной, порой в жизни. Широко известно её признание, что она ни за что не хотела взрослеть и даже плакала, когда ей пришлось надеть первое длинное — «взрослое» — платье.
#5
Гринуэй рисовала детей с натуры, и поиск и подбор моделей всегда был ее насущной задачей. Она не только пользовалась услугами профессиональных натурщиков и детей, которых они приводили, она сама приходила в школы и выбирала подходящих детишек, а часто ей позировали отец и брат.
На рисунках Кейт Гринуэй можно видеть много маленьких девочек и мальчиков, которые, по законам того времени, еще не могли облачаться в брюки — символ «взрослости». Дети одеты в костюмы, стиль которых основан на моде конца XVIII века: на мальчиках — детские костюмчики, на девочках — особые детские платья. Художница умела хорошо шить, и сама сочиняла наряды для своих моделей, а также тщательно продумывала аксессуары.
В дальнейшем на основе иллюстраций Кейт Гринуэй был создан целый ряд моделей детской одежды, а в либеральных артистических лондонских кругах того времени (а также и в Париже) стало модным одевать детей в панталоны и шляпки «дизайна» Кейт Гринуэй.
#11
Кейт Гринуэй очень любила цветы, и они всегда занимали в её картинах особое место. Художница очень точно и реалистично, а вместе с тем образно, изображала самые разные цветы, а также часто использовала их как декоративный мотив. Цветам посвящено несколько книг Гринуэй, в том числе «Язык цветов» («Language of flowers») 1884 года и «Сад бархатцев» («Marigold garden», 1885), второй сборник ее собственных стихов.
Декоративность красивых цветущих растений остается в книгах Гринуэй особым художественным образом. «Первоцветы или цветущая яблоня всегда восхищают меня и вызывают во мне странное ощущение, будто я все это видела в своей прошлой жизни», — признавалась художница.
#12
Книги Гринуэй были очень популярны и в Европе и в Америке. Художницу приглашали за океан, но она отказалась и никогда не покидала Великобританию. Ее книги (и их пиратские копии) расходились огромными тиражами, у Гринуэй появилось множество подражателей. Рисунки и орнаменты, созданные Гринуэй, были так популярны, что их можно было увидеть на обоях, фарфоре и шейных платках.
В 1889-м Кэйт была избрана членом Королевского Института Акварелистов (Royal Institute of Painters in Water Colours), и ее акварели участвовали в его выставках каждый год с 1893 по 1897.
Хотя имя Кейт Гринуэй связано в основном с историей детской книги, талантливая художница была также настоящим поэтом и писала сонеты, но при ее жизни они так и не были опубликованы.
В 1889-м Кэйт была избрана членом Королевского Института Акварелистов (Royal Institute of Painters in Water Colours), и ее акварели участвовали в его выставках каждый год с 1893 по 1897.
Хотя имя Кейт Гринуэй связано в основном с историей детской книги, талантливая художница была также настоящим поэтом и писала сонеты, но при ее жизни они так и не были опубликованы.
#15
Изящество и очарование ее рисунков всегда были легко узнаваемы. Её образы цветущих садов, необычных детских костюмов и сама атмосфера ее работ — атмосфера старины, вместе с тем сознательно наполненной современной эстетикой, — все это неизменно пленяло зрителей.
Уолтер Крейн
#14
Её художественное творчество высоко ценил Джон Рёскин, английский искусствовед, писатель, литературный критик, поэт и художник, а с 1869 г.- первый почетный профессор искусств Оксфорда. Рёскин отдавал дань таланту художницы в своих книгах и «Оксфордских лекциях» (и даже сравнивал ее с Боттичелли), а также поддерживал и наставлял Гринуэй в долгой и теплой дружеской переписке.
Кейт Гринуэй умерла от рака в 1901 году в возрасте 55 лет.
В 1955 году в ее честь Королевский институт библиотек и информационных профессий (Chartered Institute of Library and Information Professionals) основал награду — 'Медаль Кейт Гринуэй' ('The Kate Greenaway Medal'), которая ежегодно присуждается лучшим иллюстраторам детской книги в Великобритании, и это самая почетная награда для книжных художников.
Уолтер Крейн, английский живописец и иллюстратор, младший современник Гринуэй, возможно лучше других выразил дух ее творчества и раскрыл секрет популярности: «Изящество и очарование ее рисунков всегда были легко узнаваемы. Её образы цветущих садов, необычных детских костюмов и сама атмосфера ее работ — атмосфера старины, вместе с тем сознательно наполненной современной эстетикой, — все это неизменно пленяло зрителей».
© Мария Пономаренко, 2016 г.
Кейт Гринуэй умерла от рака в 1901 году в возрасте 55 лет.
В 1955 году в ее честь Королевский институт библиотек и информационных профессий (Chartered Institute of Library and Information Professionals) основал награду — 'Медаль Кейт Гринуэй' ('The Kate Greenaway Medal'), которая ежегодно присуждается лучшим иллюстраторам детской книги в Великобритании, и это самая почетная награда для книжных художников.
Уолтер Крейн, английский живописец и иллюстратор, младший современник Гринуэй, возможно лучше других выразил дух ее творчества и раскрыл секрет популярности: «Изящество и очарование ее рисунков всегда были легко узнаваемы. Её образы цветущих садов, необычных детских костюмов и сама атмосфера ее работ — атмосфера старины, вместе с тем сознательно наполненной современной эстетикой, — все это неизменно пленяло зрителей».
© Мария Пономаренко, 2016 г.
#13
Другие книги Кейт Гринуэй в коллекции Детского зала Иностранки
#3
1017